《閒語》──動畫評論系列

［劇透慎入］
　　欲談本作是個十分巨大的挑戰，其一以本人之文力難為喻，我無法很準確地以一篇文章表達我對本作的讚賞及其好看之處，惟本人親眼看過才知；其二是多言無益，畢竟網路上皆是壓倒性之譽，開播連載之時，於MyAnimeList網上的排行榜竟一路衝破至第七名──比《一拳超人》還高，目前雖掉下，然猶保有二十三名之嘉績，故我特地打篇文章出來實在無必要，不過經過了一段時間的沉澱後，我對本作的諸多想法也油然而生。

　　本作的故事講述，主角「藤沼悟」擁有「再上映」的穿越時空能力，簡言之，便是可主動或被動地將時間反覆倒帶重播，藉此阻止「事件」的發生，發動的契機則是發現「違和感」的當下。故事一開始悟阻止了一場車禍，但被送進了醫院，同時他亦想起了以前曾失去的一名同學「雛月加代」，當時悟發現加代站在公園，他覺得這樣加代可能遇上危險，本欲叫上她時，而不知為何突然不呼之，並逕自去矣，因此後來得知加代被殺害時，悟深刻自責，同時被警方認為是連續兒童殺人案兇手的人，則是悟稱為「勇氣哥」的一名青年「白鳥潤」，最後白鳥遭判處死刑，這些事在悟心中留下了迷茫失措、悲傷的陰影及極為深刻的影響。數年之後，悟也長大成人了，某日悟與其母「藤沼佐知子」在逛街的過程中，發現了即將發生的綁架案，並使佐知子憶起了，同發生在昭和六十三年北海道的連續兒童綁架謀殺案，所以她注意到了，這十年前後的兩件案子有關聯，當年真正的罪魁禍首還未落網。但是在告知犯人的身份之前，佐和子卻為兇手給搶先一步殺害了，悟發現佐知子的屍體後，腦中一片空白，不巧這時家門被打開，並為鄰居撞見悟站在佐知子屍旁之一幕，室內僅兩人，而刀插在佐知子身上，因此悟被誤認是殺人兇手。悟不知該如何是好，只好順著當下的反應，立即奪門而出，是此，竟又發動了「再上映」的能力，然而這一跳，居然便跳到了昭和六十三年──亦便是「事件」發生的那年。為了改變時間線以及拯救被殺害的母親，故事便在如此高潮精彩的龐大展開下，第一集於焉展開。

　　本作劇情樸實，此詞所含之意非「普通」，而是本作說故事的方式甚是嚴謹、實事求是。一部作品或多或少總會受到些讀者或市場的影響，所以過多華麗的包裝、主角光環的男主角、賣肉及過度誇大的劇情便愈加愈多，但《僕街》的故事卻是以著頗有條理層次的敘事方式處理，配上角色細膩的心理刻畫，使得它的內在不空泛且厚實，甚至乎連本作標題也起得相當普通。故事曲折、起承轉合相當明顯，劇情主軸固定，使人看得甚過癮，從第一集到最後一集幾乎是一氣呵成，未有刻意為之者，近來像本作如此實在地說故事的動畫愈來愈少見了。劇情有一定的層次，從頭到尾故事密切地進行著，令人目不轉睛，讓人有懸疑感卻不會看不下去，對白也帶有些微的內涵。節奏相當流暢、故事緊密排合，未有一絲停滯之處。穿越後悟的反應亦相當有趣，包括對母親的更加珍惜，劇情的細微中處處流露著導演對本作的用心。

　　「時間線」的穿越則讓劇情昇華到了另一種層次。

　　「第一次的時間線」回到過去，但失敗了。

　　「第二次的時間線」回到現代，悟已被通緝，而獲得了愛梨的搭救，卻亦因這樣讓愛梨身陷其中，後來悟找到了佐和子以前的同事，這個人悟在第一次時間線亦看過，並從他身上獲得了不少線索，這時愛梨又決定跟悟見面，沒想到被警方發現了，悟被逮捕，但在這時悟又看見了一名男人，這時畫面通通靜止，雨滴停在空中的表現手法，更能看出優秀的製作。悟直覺他便是這次的事件主謀，於是悟為了愛梨，又開啟了「第三次時間線」。

　　「第三次時間線」又回到過去成功拯救加代，成功阻止三人被殺害，但是沒想到，自己卻成了連續綁架殺人的真正元兇「八代學」目標，並被綁架淹沒在湖水中，因此悟重新活了十五年並甦醒，到了這條時間線後，劇情便完全與之前的故事錯開了，他已不是通緝犯、佐和子還活著，但他卻忘記了當時在湖中的記憶與殺人兇手的身分。

　　等悟想起八代是真正兇手，並揭發八代那一集則是故事的最高潮，佈滿故事的所有碎片通通在那集拼湊起來，中間歷經千辛萬難，悟道出一切之計後，他總算成功地逮捕了十年多前的真兇八代學，同時，也總算達成了自己的願望──「救出加代」，悟在多次的追求中，從找不到出口的絕境到拼湊線索找出真兇，意義上而言，這一刻身為主角的他總算獲得了救贖，故事的所有事件皆盡於此。最後一幕，成為知名漫畫家的悟又來到了「第二次時間線」被逮捕的橋下，這時愛梨又出現了，牆壁一幅「re:re:」的塗鴉捏他後，全劇終。短短十二集聚喜悅、緊張、感慨、痛苦等多重情緒於一爐，可說是痛快淋漓，給我帶來了鮮有的衝擊感，能看到如此活靈活現的劇情，委實難得。

　　角色特性相當鮮明。悟一直想成為英雄，他看英雄漫畫，但是卻不知道英雄到底是甚麼，於是畫不好英雄漫畫，僅是個三流漫畫家，還得在披薩店打工維生，在事件全解決之後，是小學從未在意的同學「賢也」教會了他，甚麼才是真正的「英雄」，於是他終於畫好英雄漫畫、並準備動畫化了，也是穿越後他才體會到母親的重要，於是便讓原本是寄居在家的母親，兩人一直生活在一起，意義上悟便是真正成為「英雄」了，便算自己會受到傷害，他仍是願意利用「再上映」的能力，去拯救他人，這或許亦能解釋，為何悟會如此拚命想拯救加代吧？最讓我訝異的，是《僕街》其人物之間關係的循序漸進，自然得毫無感覺，有些動畫甚至乎花了幾十集還沒辦法將一個人物塑造起來，但《僕街》單憑短短四集便將加代給帶進了我的心中，悟跟加代之間的關係，從原本不認識→接觸帶有敵意→卸下心防→有好感→想被保護→精神支柱，這些關係的拉近僅花了短短幾集。配合良好的分鏡，將人物的心理描寫得更好，悟心中的獨白做得相當充足，更使悟這個角色的塑造趨於完整，並對觀眾產生了極大的感情共鳴。

　　題材跳脫了推理制式化的設定，加入了「穿越」這個題材進去，佈局不俗，悟必須得透過「時間線」去解謎。各部分的篇幅相當足夠，情節令人回味並帶有緊張感，你永遠不知道下一刻到底會發生甚麼事，而此刺激感無時無刻都在左右著你。

　　製作從細微之處可發現有趣的小巧思。《僕街》的導演為「伊藤智彥」，他曾導過《刀劍神域》、《銀之匙》等作，我以前也肯定過《刀劍神域》的製作品質，而經由這次的《僕街》，實則令我完全記住了他，此次他在《僕街》的製作表現我給滿分。本作拍攝視角十分特殊，明明僅是一個小動作跟一個鏡頭，便能瞭解導演想突出的是甚麼，在動畫中的每個大大小小的東西，皆能看出藏在其中的諸多巧妙細節，不管是在角色的心理刻畫上、懸疑氛圍的製造上，可說十分出色，亦是這些製作賦予了本作獨特且寫實的風格。在鏡頭與畫面表現手法上，伊藤可謂下盡了功夫，鏡頭幾個地方亦蠻有趣的，譬如第四集悟的媽媽在套話時，鏡頭不照悟的臉而是腳，但透過一些小動作跟細節，亦能感覺出悟因為謊言被戳破的緊張感。以「電影」為整部動畫的意象概念與核心可說十分地獨創，包括OP一開始的「電影院」、名詞「再上映」則是以「電影膠卷」為概念而呈現，回憶時同樣採用此手法，而第十一集無法回憶時，則為「膠卷毀損」，等到一切豁然開朗時，膠卷便又動起來繼續播放了。回到過去的時間軸時，畫面則以「2.35:1」來呈現，亦便是俗稱的「黑邊」或以「信箱模式」（Letterbox）稱之，這手法是我沒看過的。整體畫面色調採用了「冷色系」，有時在緊張的時候將音效的聲音由小慢慢轉大，最後一刻剎那肅靜，營造出一種好萊塢電影的效果，倍感震撼。分鏡或其他製作上都有那麼點好萊塢電影的影子，在視覺上絕對是享受的，亦使得它更貼近了一種三次元的感覺。至於其他，像是「懷錶指針」等等的，還有OP在最後兩集的玩梗彩蛋，悟消失後，幾個角色臉被遮住的地方亦拿掉了，網路上亦有兩種OP的對照。本作的系列構成「岸本卓」，在最近亦相當活躍，我相當期待他在未來的其他作品中能發揮到怎樣的地步。

　　音樂磅礡，OP「re:re:」使我中毒了好幾個月，主唱的嗓音十分有特色，吉他的刷弦更使人欲罷不能，鼓的節奏雖在整曲中不斷地重覆，過門亦十分簡單，但是和吉他配上卻十分和諧，兩者相輔相成；不慍不火的節奏給了這首歌穩定的感覺，吉他的旋律又配得好，因此聽了令我感到十分深遠。因為聲優不是請專業的，所以有些「棒讀」的感覺。梶浦的配樂我向來便十分推崇，我本來還想她並不適合為本作作曲，因為她的配樂向來便較適合大場面的製作，諸如《空之境界》、《Fate/Zero》、《刀劍神域》等作，《僕街》是推理作品，感覺上便不太適合讓梶浦做這樣的發揮了。但《僕街》出色的氣氛營造使我改觀，配樂正是其中的一大功臣，烘托氣氛卻又不搶戲的配樂相當值得誇獎。

　　據我所知，本作有個被多人所詬病的缺點，便是對於加代被NTR的不滿，有論者提及，悟本身僅是想救回當年未救到的加代和找尋真相而已，他所追的，也不過是任務達成的成就感，至於其他女角色，包括愛梨等等，在作者的眼中僅是男主角的陪襯罷了，所以本作並不存在有「女主角」此東西。是，作者可能本來不打算寫那麼多加代的故事，但縱觀整部的篇幅，加代的篇幅在故事中便足足佔去了一半，才造成了觀眾以為加代是女主角的錯覺，所以才更沒想到十一集加代就退場了，還讓她抱出了她的孩子，才有觀眾被NTR的感覺，這感覺來自於劇情發了一堆糖，連宣傳照都是加代，篇幅佔最大的也還是加代，所以說加代不是女主角，我認為也說不過去，非觀眾之錯，而是作者的誤導或是在這點上的篇幅掌控失敗所造成的。

　　總言之，本作可說是近年來相當罕見的穿越類佳作，尤其在目前後宮滿天飛的時代，本作在一月新番中便以奪人之勢拔得了頭籌，這部是這季整個冬番之中，我最推薦的。不要因為名字的普通而放棄了這部，太可惜了，看了第一集的起伏跌宕後，肯定便能愛上它了，《僕街》算是近期我看過的一個劇情出色的動畫，劇情緊密連結性很強，令人一集接一集地看，看完後久久不能平復，短短十二集，卻有如過了二十四集般，所以請趕快去觀看這部作品吧。